시사위크|코엑스=이영실 기자 고레에다 히로카즈 감독이 신작 ‘상자 속의 양’으로 돌아왔다. 인공지능 휴머노이드라는 소재를 통해 또 한 번 가족의 의미를 묻는다.
4일 서울 강남구 메가박스 코엑스에서 영화 ‘상자 속의 양’ 언론시사회 및 내한 기자간담회가 열렸다. 이날 행사에는 연출을 맡은 고레에다 히로카즈 감독과 배우 쿠와키 리무가 참석해 작품에 관한 다양한 이야기를 전했다.
‘상자 속의 양’은 죽은 아이를 대신해 한 집에 들어온 7세 설정 휴머노이드가 비로소 가족이 된다는 것의 기쁨과, 다시 버려질지 모른다는 불안을 마주하게 되는 이야기를 그린 작품이다. ‘어느 가족’ ‘괴물’ 등 가족을 둘러싼 섬세한 서사로 세계를 사로잡아온 거장 고레에다 히로카즈 감독의 신작으로, 제79회 칸 국제영화제 경쟁 부문 초청돼 주목받았다.
사회와 사람을 바라보는 따뜻하면서도 날카로운 시선으로 ‘가족’이라는 주제를 끊임없이 새롭게 그려 온 고레에다 히로카즈 감독은 이번 ‘상자 속의 양’을 통해 가족의 문제를 또 다른 방식으로 확장한다. 특히 인공지능 휴머노이드라는 동시대적인 화두를 특유의 세밀한 가족 서사로 풀어낸 점이 인상적이다.
이날 고레에다 히로카즈 감독은 “2년 전 죽은 아이의 모습을 AI로 만드는 사업이 중국에서 활발히 이뤄지고 있다는 기사를 봤고 그 사업을 하고 있는 사장을 만나 이야기를 듣게 됐다”며 “그때 AI로 이미 세상을 떠난 분들의 영상과 사진을 만든 걸 봤다. 그것이 이 영화의 출발이 됐다”고 떠올렸다.
‘아이를 잃은 부부가 아들의 모습을 한 휴머노이드를 가족으로 받아들일 수 있을까’라는 낯선 질문에서 출발하지만, 끝내는 같은 상실을 겪은 두 사람이 서로 다른 방식으로 아픔을 견디고 관계를 다시 만들어 가는 과정을 따라간다.
고레에다 히로카즈 감독은 “‘모두가 행복하게 살았습니다’가 아니라 돌아온 사람들이 지금까지 눈에 보이는 것 같았지만 지금은 가버리고 없는 아이에 대해, 또 앞으로 보이지 않지만 느끼게 될 아이에 대한 상상력을 발휘하면서 살 거라고 생각했고, 그 상상력을 여러분에게 전달하고 싶었다”고 전했다.
아야세 하루카와 다이고는 부부의 감정을 현실감 있게 그려낸다. 한 사람은 다시 살아가려 하고, 다른 한 사람은 아직 그 자리에 머물러 있다. 두 배우가 만들어 내는 온도 차는 정서적 설득력을 한층 깊게 만든다. 여기에 쿠와키 리무가 휴머노이드 카케루로 분해 특별한 온기를 더한다.
특히 쿠와키 리무는 200명이 넘는 오디션 참가자 가운데 발탁됐다. 고레에다 히로카즈 감독은 “캐스팅은 거의 첫인상으로 정한다”며 “쿠와키 리무도 처음 만났을 때 확신이 생겼다. 오디션을 거듭하면서 스태프 모두의 합의를 이끌어내 결정됐다”고 오디션 과정을 전했다. 이어 “매 테이크 분위기나 뉘앙스를 완전히 바꾸는 응용력이 있는 배우다. 매우 즐거워하면서 연기한다는 생각이 들었다”고 쿠와키 리무를 평가했다.
쿠와키 리무는 “고레에다 히로카즈 감독님이 ‘너답게 연기하라, 너답게 하라’고 말해줬다. 다른 감독님은 현장에서 이건 이렇게 하고 저렇게 하라고 가르치는데 고레에다 히로카즈 감독님은 굉장히 편하게 해줬다”고 회상했다. 즐거웠던 기억을 묻자 “감독님이 많이 놀아줬고 아야세 하루카와 다이고도 많이 놀아줬다. 아역배우들과도 많이 놀았다. 다 같이 즐겁게 놀았던 기억이 있다”며 웃었다. 그러자 고레에다 히로카즈 감독은 “때때로 촬영도 했다”고 덧붙여 웃음을 더했다.
쿠와키 리무와 고레에다 히로카즈 감독은 영화가 품고 있는 메시지를 언급하며 관람 포인트를 전했다. 쿠와키 리무는 “사랑이 있는 영화라고 생각한다. 몇 번을 봐도 몇 번이고 생각을 하게 한다. 생각하며 영화를 봐주면 좋겠다”고 했다.
고레에다 히로카즈 역시 “영화라는 것은 기본적으로 눈에 보이는 것으로 만들어진 것인데 찍히지 않은 부분도 중요하다고 생각한다”며 “휴머노이드도 있고 숲도 있고 컵라면, 야키소바도 있지만 그 안에 보이지 않는 것에 대해 상상하며 영화를 봐주길 바란다”고 당부했다. 오는 10일 개봉.
